FFF 2005:
“Evil Aliens“ erinnert von der Story durchaus an Peter Jacksons „Bad Taste“ und will auch ein ähnlich unterhaltender Funsplatter sein. Doch die Betonung muss man hier ein Stück weit auf das Wörtchen „will“ legen. „Evil Aliens“ hat einige ganz großartige Szenen. Wenn mit Mähdrescher-Motivationsmusik die Aliens im wahrsten Sinn des Mordes niedergemäht werden, dann ist das großartig. Auch die Inszenierung überzeugt oftmals, wenn sich zum Beispiel die drei walisischen Hinterwälder, die sich weigern englisch zu sprechen, in bester Western-Manier den Aliens zum Kampf stellen. Für Witz sorgt auch die Waffenauswahl der menschlichen Helden, wandert doch wirklich alles, was man so auf einer Farm vermuten kann (und vieles was man nie auf einer Farm vermuten würde) mal in ihre Hände um anschließend bei der Beförderung von einem Alien ins Jenseits unterstützend zu wirken. Doch das große Problem des Films ist: Neben den vielen gelungenen Witzen, gibt es mindestens genauso so viele, die einfach leer laufen. Aus den zahlreichen abgedroschenen Charakteren (der schwule Schauspieler, der Computer- und Alien-Geek, der noch Jungfrau ist und vom ersten Sex mit einer Alien-Frau träumt, dem Macho-Typen und der offenen TV-Moderatorin) holt man nicht das volle Potential heraus, sondern es kommen fast nur die Witze, die man erwarten durfte. Fazit: Ein unterhaltsamer Film, keine Frage, aber kein ganz großer Wurf. 6 von 10 Punkten! P.S.: Jetzt weiß ich auch endlich woher ich den Darsteller von einem der Hinterwälder kenne. Der müsste auch bei Zack Snyders „Dawn of the Dead“ mitspielen.
Bei
“Kampfansage - Der letzte Schüler“ handelt es sich um den „ersten deutschen Martial Arts-Film“, der in Deutschland bisher keinen Kinoverleih gefunden hat, aber in zahlreiche andere Länder verkauft wurde und scheinbar vor allem in Asien sehr gut angenommen wird. Warum war mir nach ca. dreißig Minuten völlig unverständlich, glänzte der Film doch bis dahin nur mit seiner sehr platten Robin Hood-Verschnitt-Story, untalentierten Schauspielern und einer unnötigen Ernsthaftigkeit. Ich fragte mich, warum nimmt sich der Film so ernst? Und wie auf ein Kommando, änderte sich dies plötzlich. Von nun an war der Film viel offener für freiwillige und unfreiwillige Komik. Ich hatte deutlich stärker den Eindruck, dass sich die Macher bewusst sind, dass einige Szenen einfach zum Lachen sind und sich diesen Umstand dann auch zunutze machten. Dazu kommen wirklich beeindruckende Kampfszenen, die auch zeigen, warum man keine talentierten Schauspieler hat. Man hat das Gewicht einfach auf talentierte Kämpfer gelegt, was dann insgesamt wohl auch eine richtige Wahl ist. Für mehr als Mittelmaß reicht es allerdings nicht, dafür ist die Story einfach zu platt und auch die sehr penetrant eingesetzte schwarz-weiß-Symbolik ging mir bisweilen auf die Nerven. 5 von 10 Punkten!
Ja,
“Shutter“ ist ein weiterer „Ringu“-Klon und dazu noch einer, der sich mehr als offensichtlich bei Nakatas Film bedient. Wenn das langhaarige schwarze Mädchen aus dem Waschbecken kriecht, muss man einfach an Sadako denken und auch die Story nimmt sehr viele Anleihen bei „Ringu“ und den zahlreichen anderen Vertretern, die in den letzten Jahren wie Pilze aus dem Boden schossen. Trotzdem gehört „Shutter“ zu den stärkeren Vertretern des asiatischen Geisterfilms. Das liegt weniger daran, dass die Auflösung trotz einer gewissen Vorhersehbarkeit und kleineren Schwächen insgesamt als gelungen bezeichnet werden kann, sondern viel mehr an den richtig guten (und ich meine, richtig, richtig guten) Schockmomenten, welche der Film in seiner zweiten Hälfte zu bieten hat. Sieben von zehn Punkten!
Es hört sich vielleicht bescheuert an, aber wie gerne würde ich
“The Devil's Rejects“ mögen, am liebsten so wie die ersten 2/3 des Vorgängers, aber es geht nicht. Ich würde diesen Film am liebsten lieben für geniale Szenen, wie die erste mit Captain Spaulding. Ich finde es genial, wie Zombie dessen beide Filme mit dem einen Grundmotiv des Horrorfilms beginnen (Gruppe Teenager verirrt sich), fast mit einem anderen Grundmotiv die Filme enden lässt (hübsches, blondes, panisches und schreiendes Mädchen wird von großem Kerl mit Axt verfolgt), dabei aber die Vorzeichen in die Richtung verkehrt, dass vorne die psychopathische Massenmörderin flieht, und um ihr Leben läuft und schreit und hinter ihr her mit der Axt der Cop läuft. Wobei der Film genauso wenig wie er klärt, ob nun Elvis Presley oder Groucho Marx besser ist, genauso wenig zeigt, wer nun sadistischer ist. Spauldings Familie oder ihr Cop-Widersacher. Und damit wären wir beim Grund, warum ich „The Devil's Rejects“ trotz seiner vielen großen Momente (bei denen aber ein so genial inszenierter, wie die Erschießung der zwei Cops im ersten Teil fehlt) einfach nicht mag. Der Film ist über weite Strecken nur - für mich belangloses und langweiliges - sadistisches Quälen und Töten von Menschen - unterbrochen von wenigen Highlights (Bus) - , und größtenteils ohne das dabei die Story vorangebracht wird. Leider nur 4 von 10 Punkten!
Wenn man ab jetzt über Godzilla-Filme spricht, dann muss man Ryuhei Kitamuras
“Gojira: Fainaru uôzu“ / „Godzilla: Final Wars“ erwähnen, viel mehr als nur eine Hommage an alle Godzilla-Filme von über fünfzig Jahren, sondern vor allem eine spaßige Trash-Granate allererster Güte. Da werden dann gleich alle Monster aufgefahren, die man nur finden konnte, jeder Godzilla-Film verwurstet, der je gedreht wurde und da darunter auch Emmerichs Machwerk zu finden ist, ging man gleich weiter und baut dessen „Independece Day“ auch noch ein. Schließlich ist Godzilla diesmal nicht der Feind, sondern eine außerirdische Rasse, die mit Hilfe zahlreicher altbekannter Monster, die Menschheit unterjochen will. Letzte Rettung der Menschheit sind ein Krieger einer japanischen Spezialeinheit, eine Biologin, die aussieht wie ein Model, ein durch geknallter amerikanischer Captain (großartig: Don Frye), der einen coolen One-Liner nach dem anderen zum besten geben darf und schließlich Godzilla. Achja, fast vergessen: Godzillas knuffiger Sohn, bei dessen Auftauchen man einfach jedes Mal lachen muss, steht auch auf der richtigen Seite. Selten waren Pathos und miteinander kämpfende Gummimonster völlig freiwillig so amüsant, dienten einzig und allein der Unterhaltung des Publikums. Nach leicht zögerlichem Beginn bekommt man von Kitamura Unterhaltung pur. Wer beim wohl besten Film des japanischen Regisseurs nicht lacht, macht irgendetwas falsch. Das erwartete Highlight! Neun von zehn Punkten!
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